一口气看了十集的《艾米丽在巴黎》，也当了一回“couch potato”，老实说，没有莉莉柯林斯的颜值，这样的肥皂剧根本无法迎来这么多的受众。看完之后主要有以下几方面的感受：

第一是美国中心主义的傲慢。艾米丽是典型的美国人格，幽默、乐观、自信、大方，充满竞争意识，精力充沛，有无懈可击的人缘，大脑时刻在线，高速运转，随时可以使出完美的招数，PK掉工作上的拦路虎。最典型的就是，艾米丽明明是个法语小白却能天真满满地说出：“Fake it till you make it ”，面对以排外心态和优雅时尚举世闻名的法国人，她似乎不以为然，我行我素地穿着自己喜欢的搭配，不卑但有点地亢地说着一口英语，倔强地要求对方适应自己的语言，这种美式自信是不是特别熟悉？有些杠精可能会反击：人家本来就是英语片，fine，强势使用英语只是一个贯穿始终却不大的方面，更显著的是美国价值观“高高在上”的优越感。在电视剧里，法国文化性格里的慵懒、性感、享乐主义于工作而言就是固步自封、低效的代名词，美式高效快速、规则意识才是企业生存、社会保持活力的不二法门。就连在女性主义意识方面也在美国价值观面前抬不起头来，要知道，女性主义运动序幕就是自法国掀起，现在，艾米丽破天荒地指出法国合作者的“男性凝视”，提醒他们不能无视新时代下年轻人的文化思维。整个剧集下来，巴黎的浪漫就只剩下俯瞰视角下高度统一的古老建筑，法式甜点的独一无二，法国男性撩人于无形的技术......怎么看怎么觉得只有空壳，没有灵魂。美国人还顺便还输出了一波对中国人的刻板印象，艾米丽的闺蜜曼迪是一个逃离了藩篱束缚的中国女孩，为了显示她叛离中国价值观的决心，曼迪虽然生长于中国但她的性格设定几乎和艾米丽一样热情、可爱、外放，同时对继承、经营作为中国“拉链大王”的家族财富毫无兴趣，因为这项工作是那么无聊、枯燥，扼杀了她追求自由的天性，巴黎才是她展开生活的天堂。于是进行一步加固了中国人严肃、无聊、拘谨、思想保守的偏见。总之，这部剧并没有探讨文化差异的诚意，只有无所不在的美式优越感。

第二是关于旧时精英意识和新兴平民意识的交锋。这一点在艾米丽的工作上体现得尤为明显。艾米丽所在的公司主要负责为奢侈品牌公司提供营销策略，她的出现确实给公司带来了美国视角，其工作思路顺应了当下的时代潮流，就是利用互联网社交提高品牌曝光率，但她的女上司希薇对此不以为然且强烈抵触，认为她的方法“让一切都暴露在了阳光下毫无秘密可言”，而奢侈品的属性就是神秘，可以说这就是两人的分歧所在。在消费主义如此盛行的年代，奢侈品早已被揭开了神秘的面纱，它们大多不再是某个特定阶层的身份象征，更多的普通人“庸俗”地渴望奢侈品加身的虚幻感，而他们手中的钱财也开始能够支撑相关费用，是打开大门欢迎更多的平民消费者，还是继续维持自己的精英高姿态这是奢侈品牌在新形势下必须做出的选择。同时在时尚业态也迎来了危机，前辈设计师皮尔遭遇了新锐设计师灰色空间兄弟的尖锐挑衅，当艾米丽身上的白色礼服裙被灰色空间兄弟高价拍卖后喷了一身，法式优雅成为美式潮流标榜自己行为艺术的对象，皮尔陷入了久久的苦闷，他无论如何也不能理解宽大的连帽卫衣加上不知所云的图案，这种毫无美感可言的东西怎么能称之为时尚。眼看着皮尔要败下阵来，头发花白的他灵机一动，赶工设计出了一系列作品，打破了以往的简洁典雅，用色大胆、设计夸张、繁复，博得在场所有人的眼球令灰色空间兄弟也目瞪口呆。不知编剧想传达的是，精英设计师随时可以迎合潮流、出手不凡只是对此不屑一顾，还是必须改变自己才能葆持自己的生命力呢？